Notre méthode

D ans notre travail, nous explorons la relation qui existe entre les dimensions physique, émotionnel, mental, imaginaire et spirituel qui existent dans chacune de nos expériences et expressions. Nous développons le lien entre le corps, l’imaginaire, et la relation entre l’individu, l’autre et le groupe. C’est à partir de ces explorations que naissent les processus artistiques, les formes qu’ils prennent et les découvertes et apprentissages qui en découlent. 2018-01-30-21_16_56-psd_methode-psd-100-calque-6-rvb_8-_
2018-01-30-20_29_05-psd_methode-psd-100-calque-6-rvb_8-_

Les 3 niveaux de Conscience et d’Expression:

Le niveau physique est appréhendé a travers l’étude et la pratique des principes de base du mouvement humain et de la danse.

Le niveau émotionnel est appréhendé a travers la mise en lumière du matériel autobiographique et explore à travers les médias du mouvement, du dessin, de l’écriture. de la performance et des pratiques therapeutiques.

Le niveau mental est appréhendé l’étude et la pratique des éléments du processus créatif. des outils de communication, et de la  présentation des principes et des concepts théoriques. L’imagination est stimulée a travers tous les médias artistiques de la pratique.

« L’expérience du mouvement génère des émotions, des images et des sensations. Quand ces émotions et images sont exprimées à travers le mouvement, nous dansons. . . La danse a la capacité de nous amener dans la maison de notre être » – Anna Halprin

Le Rituel de Mouvement une séquence de mouvements structurée qui permet d’augmenter la conscience du mouvement, son amplitude, et la souplesse du corps. On l’utilise aussi comme point de départ pour des explorations créatives en mouvement.

Le Processus d’lmagerie Psycho Cinétique: un systèeme pour explorer la relation entre le corps, les émotions, et les images/imagination en changeant régulièrement de support créatif, passant du mouvement au dessin. a l’écriture…

Les Etudes de Mouvements: explorer les éléments et les principes d’espace. de temps, de rythme, de force, d’inertie, de momentum, de l’articulation des parties du corps, de la gamme de mouvement : tout cela applique à l’expression créative en mouvement.

L’Exploration des Parties du Corps (Body Parts Mythology) : pour développer la conscience de son anatomie, de ses postures, de la relation des parties du corps entre elles et avec le corps entier. Un moment ou le processus artistique et le processus de vie s’entremêlent afin d’explorer les thèmes personnels et collectifs ainsi que les métaphores associées a chaque partie du corps. Nous explorons aussi les émotions, sensations et l’imaginaire associés a ces parties du corps.

Le ‘Five Part Process’ (ldentifier-Confronter-Relâcher-Changer-Evoluer) est un modèle utilisé pour faciliter les prises de conscience et l’expression de soi. il permet l’exploration de thèmes de vies d’une manière thérapeutique afin de générer des ressources créatives, des nouvelles compréhensions et des changements.

2018-01-30-20_48_52-psd_methode-psd-100-calque-6-rvb_8-_

 

2018-01-30-20_55_59-psd_methode-psd-100-calque-6-rvb_8-_

 

Les Cycles « RSVP » (R=ressources – S=score (partition) – V=valuaction (évaluaction) – P=performance): un outil qui permet de lire. de structurer et d’encourager la créativité individuelle et collective, la résolution de problèmes et la conception de projets. L’architecture du score comprend entre autres un thème de travail, des intentions associées, des ressources et des activités a réaliser. Suite a la performance du score, a lieu une évaluaction qui aboutit a un recyclage du score initial et débouche sur un nouveau cycle… Ce processus permet l’apprentissage par l’expérience.

L’Ecriture Créative ou Réflexive: A travers des poèmes, de l’écriture spontanées, des dialogues gestalt, nous générons et identifions des ressources et tentons de faire des liens entre l’expérience et la vie quotidienne. L’écriture est un moyen de laisser une trace écrite de l’expérience, d’explorer et de nommer a travers les mots ce qui est appréhendé.

 

2018-01-30-20_57_55-psd_methode-psd-100-calque-6-rvb_8-_ La performance: Identifier et donner forme aux thèmes et matériel découverts et les articuler artistiquement pour les offrir au regard des autres. La création de performances est accompagnée de coaching, de feedback, de recyclage.

Etre témoin. Ecouter activement. Apprendre la théorie et les techniques pour communiquer. Résoudre des conflits, donner et recevoir des feedbacks. Travailler avec un modele de communication spécifique pour donner des feedbacks esthétiques non critiques et non analytiques en utilisant un modèle de communication: je vois/j’entends, je ressens et j’imagine…

Pour plus de détails sur les outils, la théorie et la méthode de cette pratique, lisez La Force Expressive du Corps, Daria Halgrin