EN DÉTAILS...

Au cours d’un début de carrière dans la recherche en phytochimie pour l’écologie, j’ai rencontré divers outils au service de l’écoute du corps et des émotions. Assoiffée de mouvement, de créativité, et de reconnexion entre ma tête et mon corps, j’ai plongé dans le Life/Art Process®. Au cœur de mon cheminement de la chimie des plantes à l’alchimie créatrice : un fil rouge tissé d’une soif de compréhension, d’un plaisir de l’exploration, d’un gout de la précision.
Mon approche ? Par une écoute attentive de ce qui s’exprime profondément en soi, j’accompagne les personnes à (re)tisser le lien avec elles-mêmes, avec leur sagesse intérieure, à trouver leurs propres ressources et à se ressourcer, ainsi qu’à développer leur créativité, à créer leur vie.
Ce qui me passionne dans le TLAP ? Que l’expression créative révèle nos aspirations et notre identité profondes !

Après un parcours en développement territorial durable, je découvre les pratiques somatiques à travers le contact improvisation en 2009. Cette découverte m'amène à explorer, pratiquer, chercher, me former, au croisement de différentes pratiques : contact improvisation, Body Mind Centering®, Life/Art process®, communication non violente®, discipline du mouvement authentique, résolution de trauma par l'approche somatique, improvisation, intelligence collective, théorie polyvagale.
Mes champs d'investigation se situent autour de la résilience individuelle et collective : reconstruire une sécurité intérieure avec les approches somatiques et expressives, pour pouvoir être ensemble, le coeur ouvert et en sécurité, réguler le fonctionnement du système nerveux et de ses hypersensibilité ou fonctionnements atypiques, cultiver les dynamiques collectives qui incluent toutes nos singularités. J'ai développé la formation Corpus, dont l'enjeu est de poser les bases pour construire le sentiment de sécurité intérieure, pour soi et pour accompagner.
Je propose des séances individuelles en présence et en visioconférence, des stages et formations en Bretagne.

Formée au conservatoire de Nantes en danse contemporaine, au Trinity Laban Conservatoire of Dance à Londres, intéressée par les pratiques somatiques et l'improvisation dans la nature, je suis allée me former ensuite aux USA en Life/Art Process®. Je suis désormais Praticienne Certifiée, Danseuse Professionnelle et Professeur de Danse Contemporaine DE.
Depuis 7 ans, je pratique le Qi Gong et la Systémie, et observe les ponts qui se créent dans ma pratique entre présence, improvisation, ancrage, inspiration créatrice, et relation inclusive à l'environnement.
J'ai enseigné dans des conservatoires, auprès d'adultes, danseurs professionnels, jeunes adolescents en situation de handicap, au sein d'universités et d'écoles, et en entreprise. Nourrie par les travaux d'Annick de Souzenelle, et d'autres chercheurs de la Présence, j'utilise le Life/Art Process® pour créer des soli, me rencontrer créativement, et partager mes recherches avec tous lors de stages dans l'ouest et en Suisse, au service de l'intériorité féconde et créatrice, des prises de forces internes et de liens humains apaisés et nourris.

En tant que femme, fille, amie, soeur, compagne, maman, le mouvement et le "prendre soin" sont mes essentiels.
Le mouvement est entré dans ma vie par le biais de la danse à l'âge de 3 ans. Le "prendre soin" s'est quant à lui développé à travers mon métier d'infirmière. Leur lien, a pris pour moi, toute sa dimension avec le Life Art Process®. Cette pratique permet d'affiner l'écoute et la conscience de tout ce que notre maison (corps, émotion, mental) abrite afin de lui redonner toute sa puissance. Associée aux outils de l'improvisation et de la performance, je crée avec vous des chemins individualisés vers des transformations, afin de ramener de la spontanéité, du mieux-être, du jeu, de la créativité.
Mon travail s'adresse plus particulièrement aux femmes à chaque étape de leur vie, ainsi qu'aux personnes vivant des maux, des douleurs, des maladies. Je propose des accompagnements en individuel et en groupe.

Je joue dans le milieu de la danse-théâtre depuis trente ans comme artiste créatrice, interprète et artiste associée. Baignée dans la danse contemporaine enfant, je questionne toujours le sens du mouvement. Pédagogue (diplômée du D.E en danse contemporaine), Formatrice du Tamalpa Institute pour le niveau 2, superviseure pour le niveau 3, (première praticienne française en Life-Art Process®), je co-fonde la formation l’Art du mouvement.
Co-directrice artistique de la Compagnie les constructions fragiles, je crée mes propres projets et continue à collaborer en utilisant le corps expressif à la frontière de la danse, du théâtre, de la musique, des arts plastiques et de la vidéo. Revenue dans ses racines provençales en 2014, je deviens maman et affirme ma curiosité pour la transformation. Ma pratique s’inscrit dans le spectacle vivant, l’accompagnement artistique et thérapeutique par le mouvement, le sensible, l’audace et l’intime.

« Quand l'invisible devient perceptible », voilà ce qu'est pour moi la magie de notre pouvoir créateur.
Passionnée par l'humain, le développement personnel et la créativité, c'est de façon intuitive que ma vie me mène à Tamalpa. Praticienne certifiée en Life Art Process®, je suis fascinée par la puissance de l'intermodalité artistique; passer d'un support à un autre, utiliser le corps, le dessin, le collage, la peinture, l'écriture,... et goûter à chaque fois un peu plus au subtil.
Afin de combler ma soif d'apprendre et ma quête de sens dans ma compréhension du vivant, je me suis aussi formée en Neurodanse® (neurosciences & créativité - Béatrice Maine), approche qui m'a énormément apportée quant au processus de changement.

J'ai à coeur de transmettre dans mes accompagnements un espace où la liberté d'être soi-même est au centre.

Après un parcours atypique du travail social à l’artistique en passant par un tour du monde à bicyclette seule pendant 3 ans, aujourd’hui je propose une approche singulière conjuguant Life/Art Process®, mouvement sensoriel et neurosciences appliquées aux processus de changement. Par ailleurs j’accompagne les entrepreneurs, avec la créativité et le corps, à insuffler à leur métier qui ils sont profondément, à sortir des schémas habituels de pensées pour accéder à d’autres niveaux de conscience, à aligner leurs offres à leur Intention Supérieure au service du plus Grand, à ré-concilier intuition et méthode, éthique et rentabilité, lâcher prise et rigueur.

Mon cheminement avec la danse a commencé par l’ apprentissage des danses classique et contemporaines. Le plaisir de transmettre m’a rapidement amené à animer des ateliers de danse créative auprès de publics très variés. Peu à peu, j’y ai introduit d’autres médias artistiques. Observant le bien-être que mes propositions procuraient auprès de mes participants et souhaitant mieux répondre aux attentes individuelles, je me suis formée en art-thérapie. La danse étant au centre de ce qui m’anime, j’ai rencontré ensuite le Life art process®. Aujourd’hui, j’aime amener les participants de mes ateliers à partir à la découverte d’eux-mêmes et à explorer des processus créatifs personnels ou collectifs grâce à la pratique du Life Art Process®. Par ma formation de géographe, j’aime tout particulièrement ancrer mes propositions d’animation dans l’environnement.
C’est au travers du collectif bruxellois « Mouvance-Asbl » que je développe mes activités.

Je vis en Flandre (province d’Anvers) mais j’anime mes ateliers à Bruxelles et en Wallonie.

Artiste plasticienne du mouvement, chercheuse et créatrice dans l'âme, le geste artistique & l'expression libre sont au coeur de mes explorations dans un travail de 20 ans autour de la créativité intuitive.
La rencontre avec le Life Art Process® et le "rituel" en tant que source d'inspiration performative sont une révélation pour moi, une ressource qui mettra enfin du lien entre toutes mes pratiques transversales et pluridisciplinaires, processus entre Art et vie.
Je mène en depuis de nombreuses années des projets artistiques avec les enfants et les adultes, principalement autour de l'expression libre et de la motricité (résidences artistiques, actions éducatives, workshops, accompagnements...).
J'aspire à continuer de développer mon travail plus spécifiquement dans des collectifs et institutions (par ex. hôpitaux) où le besoin de travail somatique, sensible et transformateur est grand, au travers de projets artistiques multi-formes et inclusifs.

Co-fondatrice de Tamalpa France, praticienne Life-Art Process®, art-thérapeute diplômée de la faculté de médecine de Tours, actrice et artiste performeuse, Chloé est une passionnée de l’expression humaine par l’art.
Elle possède sa propre pratique d’art thérapeute en libérale et intervient dans des structures médicales et sociales en menant des groupes et des séances individuelles utilisant l’expression artistique dans une visée thérapeutique.
Dans sa pratique thérapeutique, Chloé s’intéresse particulièrement à l’impact transformatif que possède la création artistique dans nos vies. Elle travaille avec la danse, le mouvement, le dessin, le jeu et l’écriture comme porte d’entrée pour l’introspection personnelle et l’épanouissement de soi. Le Life Art Process® et les années de formation et d’apprentissage auprès d’Anna et de Daria Halprin que Chloé a effectué en Californie sont à la base de son travail.
Elle possède également une pratique artistique et participe à des projets en tant que danseuse et actrice. Elle est titulaire d’une licence en théâtre de l’Université de la Sorbonne, a suivi les cours de L’Atelier International Blanche Salant, possède un master recherche en danse de l’Université de Paris 8 et s’est également formée aux Etats Unis à Los Angeles auprès de la coach pour acteurs hollywoodienne Margie Haber.

La danse a toujours fait partie de ma vie et a certainement influencé mon orientation professionnelle. Pour comprendre le fonctionnement du corps, j'ai suivi des études de masso-kinésithérapie. Puis rapidement, j'ai ressenti le besoin d'avoir une vision plus holistique de ce corps, alors j'ai poursuivi avec une formation en ostéopathie. Par la suite, ma pratique a évolué grâce à une approche biodynamique modifiant ma perception du vivant.
En 2013, j'ai découvert le Life Art Process®, voie privilégiée pour se reconnecter à un processus créatif émergeant d'une qualité d'être. J'ai pris conscience de tout ce monde de la psyché qui nous habite et qui grâce aux symboles et aux archétypes nous guide vers une voie de transcendance. C'est l'envie d'accompagner d'autres personnes sur ce chemin qui m'a décidée à aller jusqu'au bout de cette formation. En individuel ou en groupe, voir ces processus créatifs "prendre corps" m'enthousiasme !

Passionnée par la nature humaine et ses processus de vie, curieuse de ce qui permet l’équilibre et l’harmonie en nous et entre nous, émerveillée par la richesse de chacun mais aussi touchée par la souffrance humaine, j’accompagne des hommes et des femmes à retrouver le chemin de leur cœur et à se libérer de la souffrance. Je suis Thérapeute Psycho Energétique certifiée Maitre Praticienne en PNL humaniste, formée à la relation d’aide, à l’EFT et à l’Ecoute Psycho Energétique. Dans mon parcours, enluminé de nombreuses expériences personnelles avec la danse des 5 rythmes, ma rencontre avec Tamalpa a transformé et enrichie ma pratique d’accompagnante et ma vie. Aujourd’hui certifiée Praticienne Life/Art Process®, nourrie par cet art de vivre, j’aime encore davantage accompagner chacun, chacune sur son chemin de transformation. C’est ma manière d’être au service de la Vie.

Praticienne certifiée de bien-être et de Life Art Process®, j'accompagne des petits groupes en salle et en extérieur. Également passionnée par le clown et la CNV, j'ouvre ces espaces pour favoriser le ressourcement, le jeu, et le développement personnel et collectif, en lien avec la terre.
Comme en humus...
Oser rencontrer les parts de soi fatiguées ou difficiles à accueillir, est ce qui me tient le plus à coeur. À travers les mots, les mouvements, les couleurs, j'accompagne des chemins pour se déposer, se dé-composer, se laisser "recycler", en sécurité. Sentir, ressentir, exprimer, goûter ses questions, ses points d'appui, laisser émerger les nouveaux élans et célébrer, à travers des danses et des chants, le vivant qui circule en soi et autour de soi.

Praticienne certifiée en Life Art Process® et Constellations Familiales et Systémiques (école Hellinger), je propose une approche qui relie créativité, mouvement et thérapie transgénérationnelle.
Mon champ d'exploration est orienté sur l'écoute sensible du corps, l'accueil de la différence, la guérison des parts blessées et la réintégration des exclus d'un système.
Je pars du principe que l'information est déjà là : nos corps ont des choses à nous dire et nous sommes tous reliés les uns aux autres. Nous parcourons ensemble un chemin de la confusion vers la lumière, en mettant de l'ordre dans ce qui est caché ou inconscient pour faire émerger la vérité de l'être et faciliter les processus de vie.
J'accompagne plus particulièrement les personnes ayant traversé des traumas familiaux.
Séances individuelles, ateliers collectifs à Vannes et à La Rochelle.

De travailleuse sociale à l'étranger puis en France à facilitatrice et thérapeute par les arts expressifs : j'ouvre maintenant avec ma pratique du Life Art Process® des espaces de LIBERTÉ, des espaces où l'invitation est à être tels que nous sommes dans nos états de puissance et nos états de vulnérabilités. Je crée un cadre bienveillant et je maintiens une structure claire qui autorisent à déposer ce qui a besoin d'être exprimé, et à explorer de nouvelles façons d'être. J'invite à mettre en lumière les résonances entre les êtres que nous sommes. Je nous rappelle au corps, à l'imagination, aux ressentis
J'accompagne, et je m'accompagne, vers l'ouverture à sa propre authenticité avec respect, humilité et intégrité. Avec mon état de Présence et l'être que je suis.
J'interviens auprès de particuliers, en institutions et centres de formation au travail social.

Aujourd’hui danseuse, performeuse, coach par les arts expressifs, je suis profondément convaincue par l’efficacité des outils du life Art Process pour se relier à la source dynamique de « ce qui sait » en soi, et développer de nouvelles ressources pour sa vie et son art. Alors que je suivais un parcours professionnel dans l’accompagnement social et juridique, ma vie a basculé quand j’ai participé à mon premier atelier de danse libre. Avec fulgurance, j’ai découvert l’intelligence de mon corps en mouvement et l’existence de l’intime et brûlant besoin d’expression qui l’habitait. De l’intime à l’artistique, à travers des stages et des ateliers, des accompagnements individuels, des créations artistiques et des projets socio-artistiques, j’ai à cœur de partager le pouvoir vivifiant, libérateur et guérissant des arts expressifs, le plaisir d’apprendre et de créer par le corps. Sur scène, en studio, en milieu urbain ou dans la nature.

Depuis ma formation au Conservatoire de Liège, je déploie une activité de comédienne, de metteuse en en scène, d’auteure et d'enseignante en direction d’acteurs. J’enseigne par ailleurs la technique de jeu énergétique du corps imaginaire Michael Chekhov au sein du Studio d’acteurs Michael Chekhov à Bruxelles. Fascinée par les thérapies psycho-corporelles, je me forme ensuite comme guide de constellations familiales. Inspirée par les ressources de la méditation, de la pleine conscience et du mouvement, je développe des stages tous publics qui associent le Life Art Process et la technique Chekhov. Je propose également ces pratiques dans des sessions de coaching individuelles et dans l’accompagnement de projets créatifs.

Danseuse improvisatrice, DE danse contemporaine, praticienne certifiée en Life Art Process®, actuellement en cours de formation en éducation somatique à Soma BMC® et auprès de Jamie McHugh « Somatic Expression, Body Wisdom for Modern Minds ».
Passionnée par le mouvement, l’humain, le vivant, le sensible, je travaille auprès de publics variés et de tous âges. J’invite chacun à aller à la rencontre de sa propre nature par des propositions qui allient somatique, créativité et expression artistique pour cultiver une nouvelle façon d’être en lien et d’être au monde.Danseuse improvisatrice, DE danse contemporaine, praticienne certifiée en Life Art Process®, actuellement en cours de formation en éducation somatique à Soma BMC® et auprès de Jamie McHugh « Somatic Expression, Body Wisdom for Modern Minds ».
Passionnée par le mouvement, l’humain, le vivant, le sensible, je travaille auprès de publics variés et de tous âges. J’invite chacun à aller à la rencontre de sa propre nature par des propositions qui allient somatique, créativité et expression artistique pour cultiver une nouvelle façon d’être en lien et d’être au monde.

Chanteuse, passionnée par la voix et le mouvement, par toutes les expressions artistiques authentiques, je recherche les pratiques qui favorisent les liens corps-émotions-esprit et le potentiel de pleine vie et de créativité de chacun. Je suis enseignante de Qi Gong et de Taï chi chuan, pratiques de santé, « méditations en mouvement » qui allient le somatique, l’énergétique, la pleine conscience. Praticienne certifiée en Life/Art Process®, et suite à un travail personnel d’orientation Analyse transactionnelle et Gestalt, je propose des séances d’art-thérapie et de psychothérapie. Touchée de près par ces expériences de vie, j’ai particulièrement à coeur d’accompagner ceux et celles qui traversent l’épreuve du cancer ou du burn out, en individuel ou en groupe. J’aime encourager et faciliter chez chacun l’art de la connaissance de soi, du changement, de la guérison, l’art de VIVRE tout simplement.

J’aime entreprendre. Depuis mes tripes, mon coeur, ma tête. De tout mon être. En 2013, je crée l’organisme de formation Alliam, qui oeuvre pour une pédagogie vivante à travers la pensée visuelle et les approches corporelles. A l’issue de ma formation en Life Art Process® en 2020, je m’aperçois que je peux travailler sur mes projets sans forcément m’asseoir devant un ordinateur ou ouvrir un tableur Excel. Je me mets à danser mon prévisionnel, à dessiner la stratégie de mon entreprise, à transformer mes plans d’actions en poèmes. Je découvre la saveur d’une idée qui a cheminé dans ma matière ainsi que la puissance d’une vision incarnée. Aujourd’hui, j’accompagne des entrepreneur.e.s et m’engage pour un entrepreneuriat sensible, qui réconcilie le cérébral et le corporel, la logique et l’expression artistique, la raison et l’émotion…

Psychologue clinicienne, de formation psychanalytique (psychodrame analytique IFAGP; Esther Bick; Ecole Talvistock Clinic) et Gestaltiste par un travail personnel, j’exerce depuis 14 ans à l’hôpital auprès des toxicomanes et en cabinet libéral, dans le champ de l’enfant, de la parentalité, de la femme. Le Life Art Process® comme médiation thérapeutique, s’est imposé comme un accélérateur fondamental des processus psychiques inconscients à travers le théâtre du corps, son mouvement, la mise en mots, en dessins… Le processus créatif, la dimension artistique sont aujourd’hui devenus pour moi, un axe fondamental comme posture d’un être-au-monde pour éprouver sa dimension « d’artiste du vivant ».

Liesbeth de Jong vous encourage à transformer votre vie en accord avec vos désirs profonds, selon votre manière unique, créative et authentique. Elle aide chacun.e à s'embrasser avec compassion afin de s’affranchir du perfectionnisme. Pour que vous reconnectiez aux petites joies de la vie et au courage d’agir pour un monde plus durable et intègre.
Elle est praticienne certifiée en Life Art Process® et auteure de trois livres. Ses racines sont dans la danse (contact) improvisation, les pratiques somatiques, le paysagisme, l’art plastique et la méditation non-duelle. Aujourd’hui, elle utilise les outils Life Art Process® et danse (contact) improvisation en travail de groupe ou en individuel.
Au plaisir de vous rencontrer dans un studio ou la nature !

Artiste multidisciplinaire, elle a notamment adapté et interprété « I think not » dirigé par la chorégraphe américaine Deborah Hay. Créée pour le Cabinet de Curiosité du Phénix-scène nationale de Valenciennes, Le corps est-il soluble dans l’écrit ? conférence dansée a été publiée par Principe d’Incertitude. Sa dernière pièce, In extenso entremêle vidéo, texte et danse. Elle achève actuellement son troisième roman. Le Life/Art Process® est venu s’inscrire naturellement dans un parcours artistique qui plonge ses racines dans sa vie. Qu’elle intervienne en prison, dans des écoles, des quartiers en déshérence ou accompagne des artistes, Louise Desbrusses invite à revenir à soi, explorer l’instant présent, rencontrer ses ressources, sa richesse pour entrer dans l’inconnu, en s’appuyant sur le pouvoir du groupe et du fait même de créer.

Lucie Beaudry est professeur dans le champ des pratiques corporelles et somatiques au département de danse de l’Université du Québec à Montréal (UQAM). Elle détient un baccalauréat en design graphique, une maîtrise en danse, un diplôme d’études supérieures spécialisées en éducation somatique (méthode Feldenkrais), ainsi qu’une certification du Tamalpa Institute en Californie. Sa pratique tend à créer des ponts entre la danse et la santé et sa recherche au doctorat interdisciplinaire en santé et société (UQAM) allie éducation somatique et danse adaptée en réadaptation post-AVC.

Performeuse, chorégraphe et pédagogue, je danse depuis l'âge de 5 ans. Je suis fascinée par : l'expression sauvage de l'être, les messages somatiques du corps et la puissance de transformation par l'art. Voyageuse, je m'inspire d'expériences collectives et rituels chamaniques pour nourrir ma pratique artistique. Mon idéalisme m'amène très tôt dans des projets socio-artistiques. L'art a toujours été pour moi un espace de reliance. La rencontre avec Anna Halprin en 2012 ancre ma vision performance & guérison. Je crée la Compagnie Eau-delà danse pour transmettre l'art comme mouvement de Vie. Ces dernières années, j'enseigne le Life/Art Process® et je crée des spectacles avec pro et amateurs au Brésil, Ibiza, Thaïlande, Belgique. Mes études en Tao® apportent aujourd'hui une dimension sacrée à la transmission somatique. J'aime stimuler votre intuition et créativité : en studio, en nature et en sessions individuelles.

Marie est cofondatrice de Tamalpa France, Danseuse Chorégraphe, DE Danse Contemporaine.Praticienne Life-Art Process®, SomatoPsychopédagogue (Méthode Danis Bois), Sophrologue, Enseignante certifiée 5 Rythmes (Gabrielle Roth). Marie est avant tout une « artiste chercheur » passionnée de l’humain, du vivant, d’écopsychologie et d’intelligence collective.Depuis plus de 30 ans Marie développe et enseigne sa propre pratique issue de l’alchimie singulière et originale de son parcours de danseuse chorégraphe ( CieThéâtre des Zéphyrs, Cie alluna ) enrichies de ses nombreuses formations en pratiques somatiques et de ses recherches personnelles nourries au quotidien des traditions Celte et Amérindienne. Elle aime inviter chacun à éveiller profondément sa créativité au-delà des conventions habituelles de ce que l’on nomme « danse », au delà des normes et à l’amener dans tous les aspects de la vie. Depuis toujours , elle emmène et/ou participe à de très nombreux projets en Art Social (Protection Judiciaire de la Jeunesse,Prison, Projet Skin ( femmes atteinte de cancer du sein),Actions avec sa compagnie citoyenne alluna ( « voyage à 3 temps », « une danse pour toi » …) . Elle enseigne également La PlanetaryDanse et le cursus « Circle the Earth » d’Anna Halprin.

Artiste entre cirque et danse, j’ai été formée au Centre National des Arts du Cirque.
J’ai toujours créé à partir de l’intime, de ce qui est là, vivant, assumant ma singularité tout en rejoignant l’universel.
Si aujourd’hui la création plateau m’appelle encore, elle n’est plus suffisante.
J’aspire à une relation plus directe : transmettre ma passion pour le mouvement, le goût de l’exigence, de la précision, la joie de l’engagement du corps en accompagnant les gens sur un chemin d’expression, de créativité, de transformation et de sens profond pour leur vie.
Praticienne Life-Art Process®, et actuellement étudiante en Watsu à l’école Française de Watsu de Lyon.
J’accompagne également des artistes en quête de fluidité gestuelle et autour de la notion de « chemins de moindre force ».

Plasticienne de formation, j’ai vécue à Paris pendant 20 ans, nourrie de l’enseignement de Richard Moss et de la Danse des 5 Rythmes©. Je suis arrivée dans les Alpes de Haute-Provence, en 2004, pour y vivre dans un dépouillement le plus total pendant une dizaine d’années.
Là, mes premières amours concernant la création avec le dessin et l’écriture sont revenues à moi. Et tout naturellement je me suis formée au Life Art Process® que j’allie maintenant avec le Mandala de l’Être© de Richard Moss pour accompagner les personnes dans leur cheminement.
C’est l’alliance de la présence et de la créativité qui m’anime aujourd’hui, celle qui œuvre quand nous entrons suffisamment profondément en nous-mêmes pour laisser notre Être créer notre vie et notre art.

Que vous cherchiez à dépasser vos blocages et mieux vous connaître dans le cadre d’un accompagnement sur mesure, ou encore à développer des accompagnements de groupe ou d’équipe, je vous invite à me contacter, c’est avec joie que je m’engagerai à vos côtés !
Les courants qui sous-tendent à ce jour les espaces de possibles que je crée ou co-crée sont les suivants :
– Explorer les chemins à soi, aux autres, les partager, les créer et les co-créer ;
– Mettre la créativité et l’expérimentation au service du vivant et de la profondeur, pour explorer nos ombres/nos blocages comme jouir de nos lumières/nos talents ;
– Que chacun.e puisse se vivre avec liberté, dans l’authenticité de son être.
Au plaisir de vous rencontrer !

Sentir son corps, s'exprimer par son mouvement, faire de la place à son émotion, trouver ses propres mots, dans la relation à l'autre, à son environnement est l'essentiel de ma quête.
J'accompagne cette traversée, la rend visible, créative en groupe ou en cabinet en individuel.
Également, j'interviens auprès de tous publics sous formes d'ateliers, de stages/formations, de créations : Arfrips, INFIPP, CNSMDL, Lieues, Cie Passaros, Vu d'un oeuf, Culture et Santé... Membre active de JamIn Lyon.
Danseuse (intermittente du spectacle pendant 13 ans), éducatrice somatique en Body-Mind Centering®, praticienne Life Art Process® et thérapeute psychocorporelle (membre certifiée de la Société Française d'Analyse Bio-Energétique de Paris), licenciée en Psychologie.

Danseuse, enseignante, diplômée d’un master en neurophysiologie, praticienne certifiée en Life Art Process®, formée à la méditation de pleine conscience, je suis intéressée par les liens qui existent entre le corps, les émotions et les pensées ainsi que les transformations et les influences possibles entre eux. Je suis passionnée par la transmission et l’accompagnement que je propose dans différentes structures en individuel ou en groupes. Dans ma pratique j’utilise une approche globale inspirée par le besoin d’accorder en Pleine Conscience une Attention à l’instant présent, pour explorer, se relier à soi, rencontrer ses ressources, renforcer sa créativité, également pour développer une communication plus harmonieuse avec les autres et améliorer sa vie quotidienne.

En tant que femme, Coach holistique avec le Life Art Process® & Breath Work j’accompagne les femmes dans l’exploration de leur corps, de leur souffle, pour retrouver leur guidance intérieure.
Je suis convaincue que notre corps, l’art expressif, notre cœur et notre souffle sont des maîtres précieux pour nous guider vers le plein épanouissement.
Je facilite des processus qui permettent d’amener chaque femme à se sentir plus ancrée, vivante, pleine d’énergie, d’amour pour elle-même afin d’oser incarner sa véritable identité
J’ai à cœur d’inspirée et de soutenir les femmes à déployer le meilleur d’elles-mêmes, et à incarner toutes leurs facettes, leurs projets en préservant leur équilibre
Corps-Cœur-Esprit. ...
Je propose des séances individuelles, des cercles, des ateliers, des retraites, dans lesquelles je mobilise le mouvement, la créativité, les rituels et la reconnection avec la présence à soi et au vivant.

Danseuse & pédagogue, en danse contemporaine, et en salsa Cubaine, elle est passionnée par le corps, et son mouvement. Elle a suivi l’enseignement de Blandine Calais Germain en Anatomie du Mouvement, et est diplômée pour enseigner les techniques Périnée & Mouvement & Abdos sans Risques.
Elle a cofondé et a été interprète au sein de la cie Zevada durant 15 ans (Prix culturel 2010, ville de Sierre). Elle poursuit son chemin et s’engage comme artiste, soit Sophie Z, avec des performances inédites, évolutives, depuis 2016, et l’envie d’amener la danse dans différents lieux, avec le désir de permettre le vivant dans l’acte performatif.
Elle a suivi la formation en Life Art Process ®, 3 Levels, créée par Anna & Daria Halprin. Elle est praticienne en Art Expressifs. Dernièrement, elle a suivi la formation l’Art Du Mouvement de Soto G. Hoffmann, Aude Cartoux, Yoann Boyer à Marseille.

Co-fondateur de Tamalpa France, ostéopathe DO, diplômé en psycho-somatique de l’université Paris 5, danseur/improvisateur, comédien, praticien certifié en Life Art Process®, et éducateur somatique enregistré auprès de ISMETA. J’ai à coeur de mettre les individus en mouvement, de les (re)connecter à eux-même et à leur potentiel créatif pour développer leurs possibilités d’être et d’agir.
J’interviens depuis plusieurs années à l’Université de Lyon (DU d’Education aux Pratiques Somatiques) et à l’Université de Toulouse Jean Jaurès, propose des ateliers, stages et actions sociales auprès de publics variés (adolescents, femmes en situation de violences conjugales et de précarité, étudiants de théâtre) en lien avec la pratique du Life/Art Process®. J’envisage l’art comme un catalyseur pour travailler sur des problématiques personnelles, inter-personnelles, sociales et communautaires.

En parallèle d'un parcours en travail social, j'ai vite besoin de me tourner vers les arts pour me reconnecter à moi et au monde, par une sensibilité et une expressivité. J'ai longtemps cheminé avec le Théâtre de l'Opprimé, puissant outil de transformation sociale. Puis je me suis tourné vers le mouvement avec la danse contact improvisation, l'éducation somatique et le Life Art Process®. J'ai fait ma formation au Tamalpa Institute en Californie entre 2014 et 2015. Afin d'approfondir la dimension d'art-thérapie intermodale, je me suis formée à l'Atelier à Genève, pour être diplômée art-thérapeute depuis 2021. Parallèlement aux ateliers d'art expressifs que je donne, je cultive ma pratique de danse, de chant et autres moyens artistiques qui me nourrissent au quotidien.

Mon chemin se dessine entre la danse et cinéma, dans un dialogue qui n'a cessé de se développer.
Après un parcours en danse contemporaine avorté pour cause de blessure et une formation en école de cinéma où je n'ai cessé de chercher la danse, je découvre le Life Art Process®. La rencontre avec cette pratique marque un tournant dans ma conception de ce qu'est la danse et la créativité au sens large. Cela recentre ma démarche artistique autour de l'individu dans sa capacité à transformer, connecter, dialoguer avec des thèmes personnels et sensibles à travers la créativité intuitive.
Je propose aujourd'hui un travail sensible autour du mouvement dans toutes ses dimensions, en relation avec l'être et la nature qui l'entoure.
J'ai à cœur de transmettre cette passion pour les images et les corps en mouvement à travers des ateliers de vidéodanse et des laboratoires de performance.

Je suis passionnée par le développement de la créativité et du potentiel humain. Praticienne certifiée en Life Art Process®, danseuse et artiste visuelle, je propose des ateliers et des stages pour déployer notre être au niveau physique, émotionnel et mental/imaginaire. Aux beaux jours, les explorations ont lieu en extérieur, souvent dans la forêt de Fontainebleau, pour se reconnecter à soi et à la nature constamment en transformation.
J’interviens au CPSF – Centre de Prévention Santé de Fontainebleau, j’anime des formations professionnelles autour de la créativité pour l’Agecif (Paris), j’accompagne le développement de la cie de danse A.I.M.E. – Association d’Individus en Mouvements Engagés, je crée des performances danse & art visuel.
Je suis également titulaire d’un Master 2 du département danse de l’Université Paris 8 et d’une Licence Théâtre de l’Université Rennes 2.

Danseur, improvisateur et pédagogue par les arts-expressifs, je conçois le Life/art process® comme une synthèse de nombreuses pratiques avec lesquelles je chemine depuis de nombreuses années : Le mouvement, l’art de l’improvisation, l’approche pluridisciplinaire, la Communication NonViolente… Aujourd’hui, en parallèle à mon travail d’artiste chorégraphique, je transmet ma pratique de corps et de relation à l’autre à tous les curieux de l’inconnu. Sentir son corps, suivre ses élans, ses impulsions et ses envies pour atteindre une plus grande liberté créative, voilà ce que j’ai à coeur de transmettre par le jeu performatif. Car c’est en stimulant le joueur en chacun que je cherche à offrir une plus grande liberté d’être et d’agir, en dehors du convenable et du convenu.