L'ÉQUIPE ENSEIGNANTE DU NIVEAU 1 - 2020/2021

La formation est emmenée par Stéphane Vernier, Nadège Degris et Yoann Boyer praticiens certifiés en Life Art Process® et expérimentés dans les domaines de l’art, de l’enseignement, de la communication positive et de l’accompagnement thérapeutique. Marie Motais, cofondatrice de Tamalpa France, intervient 3 jours en tant que professeur invitée sur le travail du Life Art Process® en nature.

Stéphane_Vernier_2.jpg

STÉPHANE VERNIER

Codirecteur Co-fondateur / Enseignant Niveaux 1 & 2, Superviseur Niveau 3

Co-fondateur de Tamalpa France, ostéopathe DO, diplômé en psycho-somatique de l’université Paris 5, danseur/improvisateur, comédien, praticien certifié en Life Art Process, et éducateur somatique enregistré auprès de ISMETA. J’ai à coeur de mettre les individus en mouvement, de les (re)connecter à eux-même et à leur potentiel créatif pour développer leurs possibilités d’être et d’agir.
J’interviens depuis plusieurs année à l’Université de Lyon (DU d’Education aux Pratiques Somatiques) et à l’Université de Toulouse Jean Jaurès, propose des ateliers, stages et actions sociales auprès de publics variés (adolescents, femmes en situation de violences conjugales et de précarité, étudiants de théâtre) en lien avec la pratique du Life/Art Process®. J’envisage l’art comme un catalyseur pour travailler sur des problématiques personnelles, inter-personnelles, sociales et communautaires.
Je me suis formé comme comédien à l’Atelier Blanche Salant à Paris, avec Jack Waltzer, avec Jock MacDonalds. En tant que danseur contemporain et improvisateur, je me suis formé avec Ann Lewis, Anna Halprin, Dimitris Kraniotis (courant Jérôme Andrews), Christine Kono et G. Hoffman Soto. Ces chorégraphes ont en commun de replacer le travail somatique et l’écoute sensible du corps au centre du processus créatif avec l’improvisation comme ingrédient premier de création. J’ai dansé et performé pour Anna Halprin, les collectifs Ludwig (Dimitris Kraniotis & Christine Kono) et Molayo (G. Hoffman Soto), les compagnies ChoréOnyx de Bruce Taylor, alluna de Marie Motais, La Voix de l’Ourse de Marie-Laure Gilberton. J’ai également tourné dans quelques clips et publicités (MoCushle, Célio, l’Atelier du Vin, Bolloré Transports & Logistiques,…)

Nadège Degris.jpg

NADÈGE DEGRIS

Codirectrice / Enseignante Niveau 1

Artiste du vivant au service de la joie, je me considère comme une exploratrice de l’être, du visible et de l’invisible, par le jeu et la créativité, avec pour fondement et horizon : l’authenticité de soi!
Animée par des valeurs de liberté et d’amour,  je propose des espaces sécures d’exploration du lien à soi et aux autres, qui allient le Life Art Process®, la communication relationnelle, ainsi que la systémie, le leadership co-actif et différentes formes de coachings.
Coach, thérapeute, formatrice et consultante, je partage, transmets et accompagne à partir d’outils que j’ai expérimentés et qui sont venus nourrir significativement mon propre chemin de vie. J’accompagne en France, Outre-Mer et à l’étranger, des particuliers, ainsi que des groupes dans des structures diverses (milieu pénitentiaire, protection judiciaire de la jeunesse, organisations humanitaires internationales, écoles de commerces, etc…).
Une part importante de mon engagement est tournée vers le basculement violent et les parcours de vie, individuels ou collectifs, qui impliquent un dépassement des conflits et une dimension réconciliatrice. D’où mon investissement depuis de nombreuses années auprès de publics pénitentiaires et judiciaires.
C’est avec honneur et joie que j’ai accepté l’opportunité de partager et transmettre les outils du Life Art Process au sein de Tamalpa France, tout comme de me mettre au service de sa communauté créative multiforme!
À la joie de vous rencontrer au détour d’une formation, d’un atelier, d’un projet ou d’une table de café!
Mes formations:
– Life Art Process®,
– Coaching et leadership co-actifs (Coaches Training Institute/CTI);
– Coaching de l’Essence (Troy Yorke, Emergent Essence Dynamics Advanced Training);
– Visualisation externe et communication relationnelle (Méthode ESPERE, Centre ADRES, Aleth Naquet, Paris);
– Constellations familiales et d’organisation (Lucien Essique);
– Approche systémique coopérative dans la relation d’aide (François Balta);
– Spirale dynamique, Sociocratie et Cycle des organisations (IDEODynamics);
– Master en Droit international, spécialisation en reconstruction post-conflit;
– Master en Sciences Politiques, spécialisation en relations internationales.

YOANN BOYER

Codirecteur / Enseignante Niveaux 1 & 2, Superviseur Niveau 3

Danseur de formation, performeur, pédagogue du mouvement et practicien en Life/Art Process®, je m’intéresse tout particulièrement au pouvoir des arts expressifs comme moyen de révéler le sensible et l’intime. Après avoir étudié au sein du programme D.A.N.C.E, je collabore depuis 2006 en tant que danseur pour de nombreux chorégraphes : Pierre Droulers, William Forsythe, Carolyn Carlson, Thierry De Mey, Joanne Leighton, Christophe Haleb et Julyenn Hamilton avec qui j’approfondis ma pratique de l’improvisation.

À la recherche d’une plus grande liberté d’expression, je me tourne vers l’art du Clown auprès d’Eric Blouet, ainsi que la Communication NonViolente®. Ces outils m’offrent de nouvelles perspectives sur le langage, les relations humaines et les dynamiques de groupes. Aujourd’hui, en plus de mon travail de création, je transmets ma pratique du jeu performatif, de l’improvisation et des outils de communication relationnelle auprès de nombreux publics.

Sentir son corps, suivre ses élans, ses impulsions et son authenticité pour atteindre une plus grande liberté créative, voilà ce que j’ai à cœur de transmettre. Car c’est en stimulant le joueur en chacun que je cherche à offrir une plus grande liberté d’être et d’agir, en dehors du convenable et du convenu.

Marie Motais.jpg

MARIE MOTAIS

Co-fondatrice / Enseignante invitée Niveau 1, Enseignante et Référente Niveau 2 & 3

Praticienne Life-Art Process®, danseuse/chorégraphe (DE Danse Contemporaine), somato-Psychopédagogue (Méthode Danis Bois), sophrologue, enseignante certifiée 5 Rythmes (Gabrielle Roth). Marie est avant tout une « artiste chercheur » passionnée de l’humain, du vivant, d’écopsychologie et d’intelligence collective. Depuis plus de 30 ans, Marie développe et enseigne sa propre pratique issue de l’alchimie singulière et originale de son parcours de danseuse chorégraphe (CieThéâtre des Zéphyrs, Cie alluna) enrichi de ses nombreuses formations en pratiques somatiques et de ses recherches personnelles nourries au quotidien des traditions Celte et Amérindienne. 

Elle aime inviter chacun à éveiller profondément sa créativité au-delà des conventions habituelles de ce que l’on nomme « danse », au delà des normes et à l’amener dans tous les aspects de la vie. Depuis toujours , elle emmène et/ou participe à de très nombreux projets en Art Social (Protection Judiciaire de la Jeunesse, Prison, Projet Skin (femmes atteinte de cancer du sein), Actions avec sa compagnie citoyenne alluna (voyage à 3 temps, une danse pour toi,…). Elle enseigne également la PlanetaryDanse et le cursus « Circle the Earth » d’Anna Halprin. 

L'ÉQUIPE ENSEIGNANTE DU NIVEAU 1 - 2019/2020

L'ÉQUIPE ENSEIGNANTE DU NIVEAU 1 - 2019/2020

Marie Motais.jpg

MARIE MOTAIS

Co-fondatrice / Enseignante invitée Niveau 1, Enseignante et Référente Niveau 2 & 3

Praticienne Life-Art Process®, danseuse/chorégraphe (DE Danse Contemporaine), somato-Psychopédagogue (Méthode Danis Bois), sophrologue, enseignante certifiée 5 Rythmes (Gabrielle Roth). Marie est avant tout une « artiste chercheur » passionnée de l’humain, du vivant, d’écopsychologie et d’intelligence collective. Depuis plus de 30 ans, Marie développe et enseigne sa propre pratique issue de l’alchimie singulière et originale de son parcours de danseuse chorégraphe (CieThéâtre des Zéphyrs, Cie alluna) enrichi de ses nombreuses formations en pratiques somatiques et de ses recherches personnelles nourries au quotidien des traditions Celte et Amérindienne. 

Elle aime inviter chacun à éveiller profondément sa créativité au-delà des conventions habituelles de ce que l’on nomme « danse », au delà des normes et à l’amener dans tous les aspects de la vie. Depuis toujours , elle emmène et/ou participe à de très nombreux projets en Art Social (Protection Judiciaire de la Jeunesse, Prison, Projet Skin (femmes atteinte de cancer du sein), Actions avec sa compagnie citoyenne alluna (voyage à 3 temps, une danse pour toi,…). Elle enseigne également la PlanetaryDanse et le cursus « Circle the Earth » d’Anna Halprin. 

L'ÉQUIPE ENSEIGNANTE DU NIVEAU 1 - 2019/2020

Aude Cartoux.jpg

AUDE CARTOUX

Praticienne Life-Art Process®, Enseignante Niveau 2 et superviseuse Niveau 3

Aude joue dans le milieu de la danse-théâtre depuis trente ans comme artiste créatrice, interprète et artiste associée. Baignée dans la danse contemporaine enfant, elle questionne toujours le sens du mouvement. Pédagogue (diplômée du D.E en danse contemporaine), Formatrice du Tamalpa Institute pour le niveau 2, superviseure pour le niveau 3, (première praticienne française en Life-Art Process®), elle co-fonde la formation l’Art du mouvement.
Co-directrice artistique de la Compagnie les constructions fragiles, elle crée ses propres projets et continue à collaborer en utilisant le corps expressif à la frontière de la danse, du théâtre, de la musique, des arts plastiques et de la vidéo. Revenue dans ses racines provençales en 2014, elle devient maman et affirme sa curiosité pour la transformation. Sa pratique s’inscrit dans le spectacle vivant, l’accompagnement artistique et thérapeutique par le mouvement, le sensible, l’audace et l’intime.

L'ÉQUIPE ENSEIGNANTE DU NIVEAU 1 - 2019/2020

Marie-Anne Michel.jpg

MARIE-ANNE MICHEL

Assistante à la Formation

Artiste entre cirque et danse, j’ai été formée au Centre National des Arts du Cirque.
J’ai toujours créé à partir de l’intime, de ce qui est là, vivant, assumant ma singularité tout en rejoignant l’universel.
Si aujourd’hui la création plateau m’appelle encore, elle n’est plus suffisante.
J’aspire à une relation plus directe : transmettre ma passion pour le mouvement, le goût de l’exigence, de la précision, la joie de l’engagement du corps en accompagnant les gens sur un chemin d’expression, de créativité, de transformation et de sens profond pour leur vie.
Praticienne Life-Art Process®, et actuellement étudiante en Watsu à l’école Française de Watsu de Lyon.
J’accompagne également des artistes en quête de fluidité gestuelle et autour de la notion de « chemins de moindre force ».

© 2020 by Tamalpa France

TFR orange.png